\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 L<\/strong>os babilonios se convirtieron en una potencia dominante gracias al rey Hammurabi (1729-1686 a.C.), bajo su reinado se\u00a0 fund\u00f3 un Estado fuerte y capaz de forjar la prosperidad de las artes y las ciencias de Babilonia. Tambi\u00e9n llev\u00f3 a cabo un proceso de sustituci\u00f3n de las numerosas divinidades sumarias y acadias por el \u00fanico dios Marduk y la diosa Ishtar, e hizo redactar un c\u00f3digo legal el m\u00e1s antiguo del mundo (282 proposiciones) que represent\u00f3 un evidente progreso respecto a las anteriores codificaciones sumerias. De esta \u00e9poca se poseen documentos administrativos y diplom\u00e1ticos, ep\u00edstolas particulares, contratos de negocios, sentencias judiciales. Todo ello de m\u00e1s valor hist\u00f3rico y sociol\u00f3gico que propiamente en su esplendor\u00a0 literario.<\/p>\n \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 E<\/strong>l pensamiento antiguo de la historia y su esplendor est\u00e1 en la Edad cl\u00e1sica de Atenas, vencedora de las guerras m\u00e9dicas sostenidas contra los persas, Victoria de la libertad, Grecia se adentra en un siglo de esplendor pol\u00edtico que va acompa\u00f1ado de una revoluci\u00f3n intelectual sin precedentes. Se abre en Atenas un periodo que se conoce como \u201cel Siglo de las Luces\u201d, porque en \u00e9l se dan dos de las caracter\u00edsticas que encontramos en el s. XVIII europeo: el racionalismo y el entusiasmo por los descubrimientos intelectuales. Un conjunto de factores decisivos confluyeron para crear una situaci\u00f3n favorable al desarrollo pol\u00edtico y art\u00edstico. El uso m\u00e1s frecuente de la moneda, la multiplicaci\u00f3n de los intercambios, las cr\u00edticas formuladas por pensadores como Her\u00e1clito y Jen\u00f3fanes contra las creencias tradicionales, rompieron los moldes de la vieja educaci\u00f3n aristocr\u00e1tica, fundada sobre cultura de las virtudes naturales hereditarias y la imitaci\u00f3n del pasado. En esta \u00e9poca se fundan las llamadas \u201cCiencias<\/strong> Sociales\u201d,<\/strong> tales como la psicolog\u00eda, la sociolog\u00eda, la pol\u00edtica y la moral. Se cree en el progreso y la historia no se ve con el pesimismo que caracterizaba a Hes\u00edodo. La medicina dejar\u00e1 de ser una pr\u00e1ctica m\u00e1gica <\/em>para convertirse en una terap\u00e9utica que incluye algunos remedios naturales, siendo su fundador Hip\u00f3crates.<\/em><\/p>\n \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 <\/em>S<\/strong>i hablamos de las ra\u00edces doctorales del Flamenco no debemos de olvidar las <\/em>\u201cCiencias Sociales\u201d<\/strong> de la ilustraci\u00f3n de la psicolog\u00eda musical donde nos dice el profesor se\u00f1or Arrebolo en su lectura de Prologo: \u201cEstos estudios nos han facilitado, en la medida de lo posible, un mejor conocimiento de sus or\u00edgenes y evoluciones, de las gentes que lo cultivaron y lo enriquecieron de su geograf\u00eda y de los lugares que se ha venido practicando a lo largo del tiempo como es la Opera Flamenca:<\/p>\n \u00a0 \u00a0 E<\/strong>ntre los a\u00f1os 1920 y 1955, se celebraban espect\u00e1culos flamencos en las plazas de toros y en teatros. A dichos espect\u00e1culos se les conoci\u00f3 como\u00a0La \u00d3pera Flamenca.<\/p>\n \u00a0\u00a0 En el a\u00f1o 1922 Manuel de Falla y Federico Garc\u00eda Lorca, convocaron un concurso de cante jondo en Granada. Ellos conceb\u00edan el flamenco como un folclore y no como un g\u00e9nero esc\u00e9nico. Ten\u00edan la preocupaci\u00f3n de que se perdieran las ra\u00edces m\u00e1s hondas y puras del flamenco. Por ese motivo, organizaron este concurso en donde s\u00f3lo participasen aficionados. Se excluyeron los cantes de canti\u00f1as y cantes festeros. El jurado lo presidi\u00f3 Antonio Chac\u00f3n, primera figura del cante en aquel entonces. Los ganadores fueron \u201cEl Tenazas\u201d, cantaor retirado de Mor\u00f3n de la Frontera, y un ni\u00f1o de Sevilla con tan s\u00f3lo 8 a\u00f1os, Manuel Ortega. \u00c9ste \u00faltimo pas\u00f3 a la historia como Manolo \u201cCaracol\u201d.<\/p>\n Con la \u00d3pera Flamenca, lleg\u00f3 una \u00e9poca de creatividad abierta, que conform\u00f3 la mayor parte del repertorio del flamenco. Destacaron grandes figuras como Manuel Torre, Antonio Chac\u00f3n, Pepe Marchena, la Ni\u00f1a de los Peines, y Manolo Caracol.<\/p>\n \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Tambi\u00e9n el profesor Mart\u00ednez Hern\u00e1ndez en su lectura del \u201cLibro Ra\u00edz Flamenca\u201d nos d\u00e9 muestras de las diversas tradiciones musicales de las que se ha alimentado su incre\u00edble riqueza estil\u00edstica y el inmenso valor po\u00e9tico de sus coplas, que se insertan en la mejor tradici\u00f3n de la poes\u00eda popular y \u201cM\u00fasica de C\u00e1mara\u201d<\/strong> espa\u00f1ola\u2026<\/p>\n \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 El conocimiento de la m\u00fasica de c\u00e1mara se puede afirmar que se interpreta siempre con un grupo reducido de instrumentos, para solistas, cuya ejecuci\u00f3n se denomina recital. Los instrumentos var\u00edan en n\u00famero, de dos a diez, y se pueden incluir al piano, la familia de las cuerdas, de la madera, del metal e incluso de la percusi\u00f3n. Buena parte del repertorio camel\u00edstico <\/em><\/strong>se escribi\u00f3 para interpretar aficionados y entusiastas, cuyo objetivo era el deleite y el disfrute de un grupo de amantes de la m\u00fasica del temple de \u201cGuitarra\u201d.<\/strong> Por ello, la m\u00fasica de c\u00e1mara expreso los sentimientos m\u00e1s \u00edntimos art\u00edsticos de sus or\u00edgenes del beato y su gran concierto.<\/p>\n \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 E<\/strong>n los or\u00edgenes de la m\u00fasica de c\u00e1mara era corriente que durante el \u00faltimo Renacimiento, la educaci\u00f3n musical integrara los estudios de la nobleza y de los cortesanos. Un buen cortesano, seg\u00fan Baltasar de Casteglione, deb\u00eda no solo leer m\u00fasica, sino tocar alg\u00fan instrumento. Independiente mente de la realidad efectiva de dicha aseveraci\u00f3n, lo cierto es que la nobleza gustaba de los cantos acompa\u00f1ados por instrumentos; era la dominada \u201ccanci\u00f3n polif\u00f3nica\u201d, incluso de varias voces y con m\u00e1s de un instrumento. El objetivo era el entretenimiento y la diversi\u00f3n de los ejecutantes. Estas canciones desembocaron en otras formas con mucho \u00e9xito y difusi\u00f3n en los salones barrocos del siglo XVII, como la canzona.<\/p>\n Durante el Barroco, la m\u00fasica de c\u00e1mara se profesionaliza en alguna de sus formas, como la \u00f3pera ciertos g\u00e9neros instrumentales y vocales, en este caso las dos formas m\u00e1s importantes de m\u00fasica de c\u00e1mara, siendo la \u00a0renacentista la cantata y el d\u00fao, de indudable impronta italianizante. El viol\u00edn virtuoso y sus int\u00e9rpretes profesional sustituye a la viola ejecutada por los aficionados, sus int\u00e9rpretes se convierten en m\u00fasicos \u201cde c\u00e1mara\u201d al servicio de la aristocracia y de los pr\u00edncipes europeos, que se remontan de forma alternativa al movimiento rom\u00e1ntico del siglo XX, de tradici\u00f3n eminentemente orquestal, unida a sus propuestas. El compositor rom\u00e1ntico parte de un supuesto revolucionario \u201cFlamenco\u201d <\/strong>para la historia no s\u00f3lo de la m\u00fasica sino tambi\u00e9n del arte. Cre\u00e1ndose a partir de la libre inspiraci\u00f3n del artista de sus m\u00e1s hondas emociones del cante flamenco y sentimientos de un exacerbado lirismo, o disconformes de opini\u00f3n y de libertad.<\/p>\n
![\"deuglas\"](\"http:\/\/granadacostanacional.es\/wp-content\/uploads\/2021\/02\/deuglas.jpg\")
<\/a><\/em><\/strong><\/p>\n